TQC: Carolina Vélez Muñiz presenta Vivências (español)
Jueves, 24.06.2021
7:00pm CT
transmisión en twitch
Gratis
Participantes:
7:00 pm CT Saul Ojeda / Laura Itandehui / Francisco Nava / Valeria Avalos
7:30 pm CT Cristian Ospina / Chongotronik
8:00 pm CT Filipe Mimoso / Mayara Ferrão
Elementos visuales por Paulina Leyva Martínez
ESCRITO CURATORIAL:
Vivências junta trabajo musical, visual y dancístico por Saul Ojeda, Laura Itandehui, Francisco Nava, Valeria Avalos, Cristian Ospina, Chongotronik, Mayara Ferrão, y Filipe Mimoso. Los performances muestran cómo la tradición se permea a la vida contemporánea en México, Colombia y Brasil; apuntando cómo las costumbres del día a día influencian el arte. “Vivências” es la palabra en portugués que describe cuando saboreamos vívida e intensamente nuestro presente. El streaming incluirá elementos visuales dibujados por Paulina Leyva Martínez.
ACERCA DE LES ARTISTAS:
Saul Ojeda y Laura Itandehui presentarán canciones que exploran el contrabajo y la voz como instrumentos no melódicos, pensando en la manera en que se construyen los boleros mexicanos.
Saul Ojeda es un contrabajista, guitarrista y compositor de la Ciudad de México. Estudió Jazz en la Escuela Superior de Música y el LaFaro Jazz Institute México por unos años, antes de empezar la Licenciatura en Música en el Berklee College of Music. Ahí, está estudiando contrabajo bajo la tutela de Linda May Han Oh con la Gifted Tuition Scholarship del Latin Grammy Cultural Foundation. Saul se ha presentado con músicos como Kris David, Chuchito Valdés, Ben Solomon, y Roni Kaspi. Ha estado en escenarios de clubes como el Jazzatlán Capital, Dizzy’s Club, Zinco Jazz Club, and Wally’s Jazz Café. En este momento Saúl está preparando su primer material discográfico que será publicado este año.
Laura Itandehui es una vocalista y compositora radicada en la Ciudad de México. Cursó la licenciatura en Canto y Scat de la Academia de Jazz en la Escuela Superior de Música del INBA. A lo largo de su trayectoria se ha presentado en escenarios nacionales e internacionales como cantante coral y solista en distintos proyectos musicales como el Ensamble Vocal K’ay Ha’ y la Orquesta Nacional de Jazz de México. Actualmente es docente en LaFaro Jazz Institute-México y se encuentra en la producción de su primer material discográfico como cantautora.
fb: Saul Ojeda Music
ig: @saulinko_
Youtube: Saul Ojeda
https://www.youtube.com/watch?v=srsCBOyB3Gk
ig: @laura.itandehui
Youtube: Laura Itandehui
Durante este set, Valeria Avalos y Francisco Nava improvisarán con danza.
Valeria Avalos (Swale Ubetta) es una bailarina, modelo y voguera. Es parte del capítulo internacional de la Kiki House of Ubetta. Valeria ha participado en eventos como HHI/Queeny’s y Fearless Showparty. También ha estado en anuncios con marcas como Bonafont, Barcel y Telcel. Ha ganado varias veces la categoría de Face en Balls mexicanos y una vez la categoría de Hands Performance en el Kiki Rainbow Ball del 2019 en Costa Rica. Valeria está participando en proyectos como CHINGONXS.MEX, en el cual ha trabajado con músicos como Jaime Kohen, Playa Limbo y Priscila Félix. También está completando el diplomado de Danzas Urbanas con el Grassroots Collective, dónde está desarrollando su freestyle en el Popping y otras técnicas de danza Hip-Hop.
Francisco Nava es un artista multidisciplinario enfocado en la danza contemporánea. Investiga conexiones entre referencias multiculturales, las cuales se juntan como hechos escénicos, pedagógicos y de entrenamiento constantes. Es Técnico Superior Universitario egresado de la Escuela de Danza Contemporánea de Centro
Cultural Ollin Yoliztli y fue Residente egresado de la Generación XVII por parte de la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán del 2016 al 2018. Ha bailado en festivales como el Carnaval Internacional de Mazatlán, Viso Out Festival, y La Carpa Encuentro de Artes Escénicas. Francisco se encuentra perfeccionando la sistematización de conocimientos llamada Pakologia a través de múltiples colaboraciones. También está compartiendo clases presenciales y virtuales, talleres y creaciones de obra.
ig: @swal6.av
ig: @pakologia
Chongotronik y Cristian Ospina presentarán un set de percusión inspirado en la música tradicional colombiana.
Juan Carlos Puello, o Chongotronik, es un músico percusionista y de tamboreo cartagenero con gran experiencia en el folclor colombiano. Creció junto a artistas como Totó La Momposina, Petrona Martínez, Etelvina Maldonado, Martina Camargo, Eloisa Garcés y Martina Balseiro. Vive en Bogotá desde el 2004, donde ha expandido su conocimiento musical. Desde la capital colombiana ha colaborado en proyectos con músicos reconocidos de la escena bogotana, como María Mulata, Frente Cumbiero, Sidestepper, Mucho Indio, Atlantic Soul Machine, Azul Trabuco, Quantic, Alé Kúma, y Ondatrópica.
Cristian Opsina es un músico, musicólogo y percusionista. Es egresado de la Universidad y Conservatorio de Lille, Francia. Durante su estancia en Europa fue parte de varias agrupaciones de jazz y de música tradicional colombiana, con representantes como La Wey Segura y Fabián Suárez. Cristian ha participado en la organización de eventos culturales para visibilizar la tradición musical de Colombia. Regresó a Latinoamérica en el 2019. Desde ese entonces, ha participado en en clases con José Luis Quintana “Changuito” en la Habana y con Juan Carlos Puello “Chongo de Colombia” en Bogotá.
ig: @chongotronik
ig: @o.s.p.i.n.a_
Siga Gana es un estudio creativo y sello musical de Bahía, Brasil conformado por Mayara Ferrão y Filipe Mimoso.
Mayara Ferrão (1993, Salvador, Bahía) es una artista visual, licenciada en Artes Plásticas de la UFBA. Es cofundadora de GANA, el estudio/sello que se creó en el 2018 en la ciudad de Salvador. Su proceso de experimentación artística se enfocan principalmente en la ilustración (@verdadetropical) y la fotografía. También trabaja como directora artística y realizadora audiovisual, donde se apropia de la tecnología de video para imaginar y construir narrativas negras a través del videoarte, el video musical y el documental. Su fuente de inspiración y su investigación se basa en su experiencia como mujer negra, su ancestralidad, y los símbolos y elementos de la cultura afrobrasileña.
Filipe Mimoso (Salvador, Bahia) es un compositor, multi-instrumentalista, productor/director musical e investigador. Su producción artística brota de diversos elementos y distintas fuentes sonoras: manipulación de samples, collages musicales, instrumentos orgánicos y digitales, y sintetizadores análogos que actúan en la construcción de paisajes sonoros. Su principal referencia e investigación es la música nativa brasileña-africana/afro-diaspórica. Ésta busca, entre texturas, timbres y samples, desenvolver una identidad sonora propia. Creando y recreando, se apropia de sonoridades no-convencionales, desde la música experimental contemporánea hasta la música popular electrónica. Tiene experiencia en el teatro, la dirección musical, la producción musical y la experimentación libre de música. Ha colaborado, trabajado y producido en el Ilê Aiyê, el desfile afro más antiguo del carnaval en Salvador. También ha producido con distintos músicos y compositores baianos. En el 2018 co-creó GANA, donde trabaja como director/productor musical y creativo, además de realizar todos los procesos de grabación, ingeniería y postproducción de audio.
youtube: GANA
ig: @siga.gana
ig: @mayaraferrao
ig: @filipemimoso
paulina leyva martínez dibujará elementos visuales para el concierto en papel y formato digital.
19.05.97 Morelia, Michoacán
diseñadora y artista multidisciplinar con interés por la abstracción y representación de sus experiencias, sentimientos y pensamientos cotidianos, que se entretejen por medio de los vínculos que establece consigo misma, su entorno y los seres vivos y no vivos que le acompañan en su camino y se transforman en ideas, formas, texturas, imágenes y sonidos.
ig: @_pa000